你是否在忙於各種未完成的歌曲，做了老半天卻一無所獲？

如果堆積了很多未完成案子，這一定很煩人大家都希望停止這種狀況，今天我將分享以最簡單的方式最快結束歌曲的技巧。或是至少，我們找出如何結束歌曲的最佳方法。

很難知道你的歌曲什麼時候正式完成。特別是當你是完美主義者時，可能永遠不會對最終版本感到 100% 滿意。儘管如此，請不要花太多時間在完美你的歌曲上。儘管一些製作人可能會說最好專注於一首好歌。事實上，你花在創作上的時間越多，你就會變得越強。你完成的第一百首歌時，無疑會比你做的第一首歌來的更好，也更容易完成。你的第一首歌放在現在聽如果會很不好，也不要感到有壓力，因為這代表你有在進步的！

 （一）準備好工作空間

靈感可能會很快的消失。一旦受到啟發，我們最不需要的就是連接硬碟效果器和踏板或是讓你的midi同步工作或為你的吉他調音，這些複雜的流程。試著簡化這些流程，頂多將你的設備插上電源，並將樂器拿起調音就好。

用最簡單的開始創作，有助於捕捉一些靈感，試著減少一些複雜的設定器材。好好進入這個靈感區域並享受音樂從我們腦袋傾瀉而出的感覺。因此我們要確保做好準備才能夠好好捕捉靈感。

 （二）命名你的文件

為了使事情條條有理，請預先確定一個命名系統並保持下去。包括清楚和充足的信息。遠離例如 Audio 4127 或 Some Vocal Track 之類的東西。一旦我們開始更深入地了解它是什麼，我們就可能會迷失在這個工作中。

可以為你的所有作品作一個文件夾。在其中按月安排你的 DAW。用這種方式，還可以追蹤你的工作進度。

（三）先編曲，再混音

一旦你同時安排了混音，你的想法就會在註重小細節和編曲大方向之間左右為難。這樣會分散注意力，可以想把所有的思緒都放在讓你的歌曲引人入勝，不要一直陷入處理小事情中。

要快速完成你的歌，請先做好歌曲，然後再進行混音。假設你有一個好聽的melody或hook，可以先安排他的效果需要多少。

當你的全部安排完成後，就可以混音了。分開做可以確保你將全部精力集中在手頭的事情上。

（四） 參考歌曲

多數製作人在決定適合音樂的細節時遇到了麻煩。例如：這些和弦適合用在主歌還是副歌？之類的問題。隨著你的能力和提升，決定將變得更加容易。然而當有疑問時，可以聽聽參考你欣賞的音樂人。用他們的音樂作為參考，用在改善你的音樂。例如：用你喜歡的歌曲作為製作開始的起因。

例如：可以了解其他音樂人如何利用他們音樂中的和弦。從想要參考的歌開始，然後用keyboard抓出他們的和弦。然後從那裡構建你的和弦。也可以抓出他的建構變化用鼓mini做出。或者聽一些 FX 和鼓起承轉合的方式。

（五）記下要改的項目

開始一個全新的工作檔是很愉快的，但是強迫自己返回並結束一個不完整的想法並不是太容易。因此可以用簡單的記事本和筆。

打開一個半成品的工作檔，保持耳朵的新鮮認真聽一遍，主要根據你的直接印像做筆記。例如：哪些音色需要更改？也許有些段落需要延長或縮短？或是畫一個automation ？寫一個清單，然後完成那些項目然後一個一個地勾選項目。

（六） 消滅拖延症

要克服拖延，請使用“開始 5 分鐘”的方法。此外，在工作的確定方面設定時間限制實際上會有所幫助。帕金森定律說過：工作的擴展，是為了填補完成工作的時間。我們的工作可能會在 45 分鐘內完成，可以設定時間限制並在時間到時停止工作。

有必要為自己設定一個目標並花時間執行它。例如：我的目標是每週完成一首歌曲。 你不需要實現這些目標，但設定結束日期是停止拖延的好方法。再加上選擇的悖論，如果你沒有在某個日期之前完成一首曲子，你會怎麼想呢？

可以運用在正在進行的作品或手頭的混音。在較長的製作課程中，找點時間呼吸新鮮空氣，在工作之間有休息是件好事。

（七）設定Deadline

當有一個工作有deadline時，你會感受有推動力會促使你去完成工作。這是完成已經開始的事情，且並真正結束某個工作的額外動力。

為自己設定deadline實際上可以讓你真正完成工作，以及你的音樂製作，所以去做吧！這不僅僅是對音樂的推薦。這是任何時候的建議，大家可以多多試試看。

（八）在修改之前完成草稿

大家有是否有開始一首歌曲，然後在歌曲編好之前，就過度專注於一件相對不重要的事情？如果你在結束歌曲時遇到困難，那這個可能主要原因之一。在你準備好一首歌曲之後，結束它並不是那麼難。可能會花一些時間更換samples或嘗試各種聲音設計，但一半的困難已經完成。

許多製作人喜歡先寫一首歌曲的副歌，然後再寫verses, bridge, intro, 或outro 。我建議從頭到尾寫音樂；以該順序。確定一種最適合你的方法嘗試和編寫各種音樂。最後你會發現一種規則和節奏，可以讓你快速且持續地產生高質量的作品。

（九）讓朋友們遠離工作室

與10 位朋友一起坐在錄音室裡可能會很有好玩，但不利於完成實際的工作。雖然說唱歌手常常讓一大群人與他們一起錄音，但這些額外的人往往最終會分散注意力。

我們知道在專業錄音室錄製很有趣，但對於那些為錄音室時間付錢的人，將團隊留在工作室，而不要跑到錄音室可能會有更大的效率。

作為錄音師，有責任確保你的客戶處於良好的執行任務的狀態。允許他們分心，對你不利。可以制定一串錄音室規則，來在我們與客戶合作之前將其傳給他們知道。

（十）保持專注

在許多工作中掙扎，而試圖同時完成很多不同的事情。往好處想，很多想法在你腦海中。往壞處想，很多想法也卡在你的腦海中。

試試這個：從之前的步驟中返回一些製作步驟，並開始刪除它們。你會驚訝的發現，避免浪費時間的選擇，可以真正讓你專注於此時此刻所從事的一首精彩歌曲。突然之間，可能會發現已經完成了。

（十一） 管理你在工作室的時間

作為製作人，比放鬆一晚，一定比起用一堆合成器和鼓機做一整天來得開心。但是如何劃定業餘愛好者和專業人士之間的界限？

你這樣做是為了做一些很酷的聲音，還是為了獲得精確的音樂？我可能會建議你專注於時間管理和努力。

我們都可以隨意調整合成器和插件，但肯定需要奉獻精神和計劃才能將歌曲匯出並投入 DJ 和唱片公司的懷抱。因此預定工作室時間，給自己設定deadline，並迫使自己完成你開始的每一件小事。

（十二）停止執著的完美主義

過分追求完美主義有好也有壞。不管是在日常生活中還是在音樂製作中，試圖讓每個部分都完美無缺是一種有害且浪費的行為。它也是創造力的主要破壞者之一。

讓我們告訴你一個秘密。完美其實是不存在的。那何必麻煩呢？

當你進入完美主義的狀態時，你會變成一個沒有安全感的人，充滿了內疚。你會變得過於敏感和苦毒，甚至害怕犯下最小的錯誤。

在藝術領域，比如在工作室裡，完美主義會讓你把你的要求提高到一個不合理的水平。完美主義築起圍牆和限制，完全阻止自由流動的創造力。

當你開始工作時。嘗試了無數種聲音和旋律的組合，但在你的想法中，這聽起來根本不夠。你可能會很生氣，也有可能對自己沒有能力想出好的東西感到非常惱火。

（十三）休息並刪除

在 DAW 中製作歌曲的幾個小時中。可能有十種不一樣貝斯ｌｉｎｅ，和一堆未使用的samples，以及只是開在那裡的卻沒用的插件。

我們的耳朵常常會被掏空，他們通常會在 8 小時的工作中變得疲憊不堪。每兩小時左右讓自己休息 20 或 30 分鐘是很重要的。例如：花一天或一周的時間離開你的當時在做得音樂。當你回到它時，你將擁有新鮮的耳朵，並且能夠聽到以前不明顯的細節。休息還可以幫助你重置並恢復工作效率。

不要讓它失控。休息一下，開始收拾東西。當歌曲變得太亂時，刪除你不想要的東西，然後從頭重新開始。

（十四） 稍後再創作歌曲

有時最好的辦法是遠離他。偶爾你只想休息幾分鐘或幾小時。在不同的前提下，最好將工作檔僅放置幾天。與工作檔保持距離可能可以給你一個全新的視角，讓你毫不費力地提出新的想法。

迷失方向可能會讓你放棄一開始想寫這首歌的火花，而且不可能在任何時候都把它找回來。當你將音軌返回時，請確保已先將軌道的重點部分做到 DAW 中。這樣重返音軌會幫助你清理卡住的問題，而不是不一樣想法的誕生。

（十五）尋求幫助

一般來說，將一位同事帶入你的工作室就是讓藝術源源不斷地流動所需要的一切。第二個人的意見將有助於打破原本的狹隘視野，並為你提供關於音樂的獨特視角。

讓不懂音樂製作的人來評論你的作品會很有用；他們似乎很難說出他們喜歡或不喜歡的歌曲是什麼，但他們將能夠從普通聽眾的角度為你歌提供意見。

另外專業的音樂製作人夠清楚地表達他們對你的音樂的喜歡或不喜歡什麼。它們會讓你了解修改歌曲的方向。

結論－如何完成你的混音

如上所述，這些工作確實需要時間和費力的工作。你無法期望立即用專業的速度更快地完成音樂，即使在你的第一百首歌曲之後也是如此。唱歌和製作並不是一件自然而然的事情，即使你是這方面的大師。即使你懂了一切做音樂的過程，但似乎遲早會回到音樂的本質。

大家今天有學到東西嗎？

也讓我們知道你對「如何完成混音？15 個高效率的小技巧！」有什麼想法呢？

歡迎分享你的想法或轉傳文章。