混音是什麼？花5分鐘就能懂！
嗨，我是阿輝
歡迎大家來到部落格這個新的系列
撰寫部落格一直都是想「讓更多喜歡音樂的好朋友，更知道音樂製作，到底是在搞什麼」
可以回歸到更初階、更基本的東西來探討
或許比較進階的朋友，也可以回來不時複習一下
❤️今天就來和你聊聊「混音是什麼」
⏰估計閱讀時間：５分鐘
1️⃣ 回到主題，什麼是混音？
曾經有玩嘻哈的朋友，來問過我的第一次混音就上手課程
他問說：「想請問一下，我如果把XXX的歌曲加上不同的元素，變成另外一首歌，這樣是混音嗎？我想要學這個」
我回覆了他，告訴他不是，這個叫做Remix
雖然很多人都會口誤，把真正的Mixing和Remix都叫做混音（這真的是一個很長期的誤會）
🗝️「混音」，是利用效果器將音軌與音軌之間平衡，讓完整的一首歌更動聽，更有刺激感
📌「Remix」則是將原始的音樂，取用主唱或者其中的一些樂器元素，變成一首不同曲風的歌
如果從我的混音定義來看，你會發現哇好簡單呀😎
沒錯，就是這麼簡單！
（▶️延伸閱讀：想要開始加入宅錄的行列，先看器材需要什麼吧？）
2️⃣ 「混音」觀念的由來
在今日2018年往回推的30年前，那時甚至沒有人在意混音這件事情，直到專輯出現了。
到1980年代，「混音」甚至不被認為是音樂工程的一部分，在那個剛開始錄製音樂的年代，另外聘請一個人來單純做混音，調整音軌間的平衡，這件事情是非常荒謬的
是不是很難想像？我也這麼覺得😲
70年代開始，迷幻搖滾的樂團們開始在音樂上有不同的想法，開始做一些實驗性質的音效在自己的音樂
於是Delay（延遲）和Reverb（殘響）的發現
開始讓音樂具有不同的表現方式，讓音樂更有畫面感
狂熱於這些技術流的樂團們，發現了這兩者是需要控制節拍以及音量的大小，才會讓聲音好聽
對於這些效果的設置可以說是混音的先驅，也奠定了未來大家對於「 混音是什麼 」的定義
在大約1960年代，比迷幻搖滾更早之前的另一個平行時空
由雷鬼音樂分支出來的音樂類型「Dub」這種曲風非常重視鼓和Bass
這種曲風，是一種將已經錄製到好的音樂重新放到控台裡面
然後用盡辦法把主唱或者其他的樂器移除，或者加入自己的樂器，並且在重新把音樂組合拼湊而成錄製新的盤帶
你可以在上方的影片中聽到Dub這樣的歌曲，就使用了相當多的Reverb和Delay的技術
👀那個HiHat、小鼓有迴音就是了，吉他也有很多
這兩種曲風的出現，開始大量地使用Delay、Reverb、Phaser、flangers、EQ、Compressors等技巧來改變音樂，甚至讓音樂的編曲不一樣。
聲音的改變開始為人所重視，也開始變成音樂製作的一個重要核心。
這便是「混音」最早的由來。
當時的音樂人開始爭相模仿自己喜歡的前輩所使用的效果，開始形成群聚效應，譬如說迷幻搖滾的Flanger、Reverb等大量地使用，越來越多的人使用類似的手法，便形成了「一種曲風」。
有趣的是，當人們都還不知道混音是什麼，混音竟然已經是定義成曲風的一個角色之一。
驅動了聽者，那就是混音
人們真正發現「混音」在音樂的重要性是因為
音樂人發現當使用效果器來修飾聲音時，發現修飾過後的聲音會影響到其他的音軌的平衡，以及用什麼效果修飾，也會讓聽者有不同的感受
加入效果器修飾聲音，可以讓開心的樂句聽起來更開心，難過的更難過
更具體一點是藉由低頻節奏的轟炸，發現人的舞動會更厲害，這是舞曲、電子樂都相當常使用的技巧
不管是音樂人選擇的樂句、音調、節奏，所使用的樂器選擇，都是為了一個目的：
⚠️那就是，驅動聽者
而所謂的驅動聽者，在這一小段音樂中
不論是讓聽者感到爽快、快樂、舒暢、憤怒、悲傷，都算是一種
音樂和美術一樣，它是一種藝術，
藝術會改變人的想法與情緒，甚至是生活
如果說編曲是針對歌曲的詞曲，去決定要用什麼樂器來展現情緒
那混音正是對於音樂的編排、個性化這些聲響的操作過程
我在2024年拍了一支影片，解釋了一下「什麼是好混音」
我把另外一篇，講混音的整個流程的文章也放在這
很精彩，也很好懂，你可以先把它開啟分頁，待會可以繼續讀
（▶️延伸閱讀：你阿嬤都看得懂的，新手混音教學，10分鐘補完基礎）
如果我們回頭看一首歌的編曲，把它拆解成片段化，你可以發現一首歌中的每一小段，皆是為了要傳達最後的目的與理念而這樣安排的
而混音在音樂中扮演的角色就是我們想要音樂的清晰、音樂的深度、音樂的動態，而最重要的是我們希望每個樂器平衡
來聽看看，一首歌的混音前後吧
這個影片清楚地展現了剛錄完音的聲音，我有標這個秒數，或者你可以直接點下面
❌尚未混音狀態，只有錄好音
✅已經混音完成
你可以發現，在經過混音後，整體樂器的定位清楚，彼此的平衡也得到好的處理
這樣你大概可以分得出來混音對於音樂的差別了吧！
在音樂市場中，為什麼有些混音師、音樂製作人能夠比別人出風頭？
理由就是
👌他能夠滿足客戶的需求，他知道如何用錄音、混音的手法表達音樂人的想法，並且腦海中已經知道出來的成品的模樣
是的，混音就是為了達成最後的畫面與理念，如此而已
雖然EQ與Compressor等效果器的使用技術有通則，但是你永遠都可以為了達成音樂上的某個畫面而不管這些。
因為音樂沒有對錯，只有喜好問題。
💡混音的核心價值，不僅只是清晰、深度廣度，而是歌曲的起伏、旋律線以及歌曲張力能不能做出來
希望大家在開始正式做音樂之前，問問看自己是否可以把腦中現有的技術達到你想要的、或者音樂人想要的樣子。相信經過這篇文章你已經更了解 混音是什麼 了。
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